松下问童子只在此山中云深不知处表现手法草书_松下问童子只在此山中云深不知处表现手法

1.寻隐者不遇运用了什么手法

2.魏野写的寻隐者不遇诗句意思

3.“松下问童子，言师药去.只在此山中，云深不知处.”出处是哪里

4.“松下问童子”出自哪首诗？

只在此山中云深不知处是出自于唐代诗人贾岛的《寻隐者不遇》。诗的原文如下：松下问童子，言师药去。只在此山中，云深不知处。白话译文为我在松树下询问年少的学童，他说老师到山中药去了。师父就在这座大山里，可山中云雾缭绕，不知道他的行踪。此诗是中唐时期诗人贾岛到山中寻访一位隐者未能遇见因而有感而作。这首诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，诗人用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描绘得淋漓尽致。诗中以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨，写寻访不遇，愈衬出寻者对隐者的钦慕高仰之情。

寻隐者不遇运用了什么手法

就是松树的意思。“松下问童子”意思是苍松下，询问年少的学童。出自唐.贾岛的《寻隐者不遇》。此诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，诗人用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描绘得淋漓尽致。

原文：

松下问童子，言师药去。只在此山中，云深不知处。

译文：

苍松下，我询问了年少的学童；他说，师傅已经药去了山中。他还对我说，就在这座大山里，可山中云雾缭绕，不知他行踪。

扩展资料：

诗歌赏析

贾岛的《寻隐者不遇》没有写“约会”的失望，诗人分明是在通过一问一答以及审美的对话表现六朝以来、尤其是中晚唐以来为中国传统文人所追求的一种人生境界、美学境界——禅。表现人与自然的双向对话中的一种瞬间的感受——“一味妙悟”。

因此，诗人无所谓“失望”，也不惆怅，那种恬淡的，却又是超越的“一味妙悟”境界，正是诗作打动天下一切人的韵味所在，也是诗作脍炙人口，千古传诵的根本原因。

诗作的奇妙之处在于诗人没有直接描写诗作的注意形象——隐者，却以诗人与童子的一问一答曲折多姿、波澜迭起地道出了寻访的终极目的——“隐者”的至高至妙境界。

诗中以白云显隐者之高洁，以郁郁青松赞隐者之风骨，写景中含有比兴，创造了佛我同意，物己双忘，宇宙与心灵合一的异常奇妙、美丽、愉快、神秘的精神境界，即所谓的“禅意”。世上无所谓得，无所谓失，只有清心一片。

参考资料来源：百度百科-寻隐者不遇

魏野写的寻隐者不遇诗句意思

贾岛的这首诗的特点是寓问于答。

“松下问童子”，必有所问，而这里把问话省略了，只从童子所答“师药去”这四个字而可想见当时松下所问是“师往何处去”。接着又把“药在何处”这一问句省掉，而以“只在此山中”的童子答辞，把问句隐括在内。最后一句“云深不知处”，又是童子答复对方药究竟在山前、山后、山顶、山脚的问题。明明三番问答，至少须六句方能表达的，贾岛用了以答句包赅问句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。 然而，这首诗的成功，不仅在于简炼；单言繁简，还不足以说明它的妙处。诗贵善于抒情。这首诗的抒情特色是在平淡中见深沉。一般访友，问知他出，也就自然扫兴而返了。

但这首诗中，一问之后并不罢休，又继之以二问三问，其言甚繁，而其笔则简，以简笔写繁情，益见其情深与情切。而且这三番答问，逐层深入，表达感情有起有伏。“松下问童子”时，心情轻快，满怀希望；“言师药去”，答非所想，一坠而为失望；“只在此山中”，在失望中又萌生了一线希望；及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。 然而诗的抒情要凭借艺术形象，要讲究色调。从表面看，这首诗似乎不着一色，白描无华，是淡妆而非浓抹。其实它的造型自然，色彩鲜明，浓淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，这青与白，这松与云，它的形象与色调恰和云山深处的隐者身份相符。而且未见隐者先见其画，青翠挺立中隐含无限生机；而后却见茫茫白云，深邃杳霭，捉摸无从，令人起秋水无处可寻的浮想。从造型的递变，色调的先后中也映衬出作者感情的与物转移。

诗中隐者药为生，济世活人，是一个真隐士。所以贾岛对他有高山仰止的钦慕之情。诗中白云显其高洁，苍松赞其风骨，写景中也含有比兴之义。惟其如此，钦慕而不遇，就更突出其怅惘之情了。 魏野的诗则侧重一种理想的虚构，蓬莱是古代传说中的仙境，作者运用想象，想象自己寻找仙人不意进入了仙境，从而真象了一种闲逸雅致的仙境生活，“白云遍地无人扫”，多么迷人、脱俗的景致!由此也可想见隐者的超然出尘的胸怀。可以说与上诗在意境上，理想追求了都有异曲同工之效。

“松下问童子，言师药去.只在此山中，云深不知处.”出处是哪里

寻隐者不遇

作者:贾岛 年代：唐 体裁：五绝 类别：未知

松下问童子，言师药去。

只在此山中，云深不知处。

注解：

1、云深：指山深云雾浓。

韵译：

苍松下，我询问了年少的学童；

他说，师傅已经药去了山中。

他还对我说：就在这座大山里，

可是林深云密，不知他的行踪。

评析：

这是一首问答诗，但诗人用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描摹得淋漓尽致。其言繁，其笔简，情深意切，白描无华。以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨。写寻访不遇，愈衬出钦慕高仰。这首诗有人认为是孙革所作，题为《访夏尊师》。

--引自"超纯斋诗词"bookbest.163.net 翻译、评析：刘建勋

贾岛是以“推敲”两字出名的苦吟诗人。一般认为他只是在用字方面下功夫，其实他的“推敲”不仅着眼于锤字炼句，在谋篇构思方面也是同样煞费苦心的。此诗就是一个例证。

这首诗的特点是寓问于答。“松下问童子”，必有所问，而这里把问话省略了，只从童子所答“师药去”这四个字而可想见当时松下所问是“师往何处去”。接着又把“药在何处”这一问句省掉，而以“只在此山中”的童子答辞，把问句隐括在内。最后一句“云深不知处”，又是童子答复对方药究竟在山前、山后、山顶、山脚的问题。明明三番问答，至少须六句方能表达的，贾岛用了以答句包赅问句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。

然而，这首诗的成功，不仅在于简炼；单言繁简，还不足以说明它的妙处。诗贵善于抒情。这首诗的抒情特色是在平淡中见深沉。一般访友，问知他出，也就自然扫兴而返了。但这首诗中，一问之后并不罢休，又继之以二问三问，其言甚繁，而其笔则简，以简笔写繁情，益见其情深与情切。而且这三番答问，逐层深入，表达感情有起有伏。“松下问童子”时，心情轻快，满怀希望；“言师药去”，答非所想，一坠而为失望；“只在此山中”，在失望中又萌生了一线希望；及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。

然而诗的抒情要凭借艺术形象，要讲究色调。从表面看，这首诗似乎不着一色，白描无华，是淡妆而非浓抹。其实它的造型自然，色彩鲜明，浓淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，这青与白，这松与云，它的形象与色调恰和云山深处的隐者身份相符。而且未见隐者先见其画，青翠挺立中隐含无限生机；而后却见茫茫白云，深邃杳霭，捉摸无从，令人起秋水无处可寻的浮想。从造型的递变，色调的先后中也映衬出作者感情的与物转移。

诗中隐者药为生，济世活人，是一个真隐士。所以贾岛对他有高山仰止的钦慕之情。诗中白云显其高洁，苍松赞其风骨，写景中也含有比兴之义。惟其如此，钦慕而不遇，就更突出其怅惘之情了。

“松下问童子”出自哪首诗？

《寻隐者不遇》是唐代诗僧贾岛的作品。此诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，诗人用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描绘得淋漓尽致。原文如下：

《寻隐者不遇》

松下问童子，言师药去。

只在此山中，云深不知处

”松下问童子“出自于《寻隐者不遇》，是唐代诗人贾岛创作的一首小诗。

原文如下：

松下问童子，言师药去。

只在此山中，云深不知处。

译文

苍松下，我询问了年少的学童；

他说，师傅已经药去了山中。

他还对我说：就在这座大山里，

可是林深云密，不知他的行踪。

这是一首问答诗，但诗人用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描摹得淋漓尽致。以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨。写寻访不遇，愈衬出钦慕高仰。遣词通俗清丽，言繁笔简，情深意切，白描无华，是一篇难得的简练诗作。

贾岛是大家熟悉的唐朝著名的苦吟诗人，提起他，我们自然会想到他的名句：“鸟宿池边树，僧推月下门。”为了是用“推门”好，还是“敲门”好，他费尽心机。因此，在一般人的心目中，只知道贾岛炼字上的工夫，其实，炼字并不能概括他诗歌创作的特点。《寻隐者不遇》信笔所之，脱口而出，句句明白如话，字字平淡无奇，似乎并没有什么可以值得挑出来推敲、玩味的。然而，正是这“明白如话”，“平淡无奇”，形成了这首诗最大的特色：含糊其辞，妙在其中。

明白如话的诗，又怎么会是含糊其辞呢？它的妙处又在何处呢？

除诗题外，全诗只有区区20字，却涉及到三个人物：寻者、童子、隐者。从诗题可以看出，诗中的主角应该是隐者，因为他是“寻”的对象，是诗歌主要描述的人物。可是，诗中的前两句，写诗人与童子的一问一答；后两句寓问于答中，四句诗对隐者没有一丝一毫的明确交待：其身份、气质、品格等等，都深深地隐在诗句的背后。这不是含糊其辞吗!

然而，正是这“含糊其辞”，给读者留出了发挥想象的空间。只要细心地品味诗句，你不难发现隐者若即若离，时隐时现，活跃在诗句营造的画境深处。深入一想，诗中的古松、白云、青山、童子、草药，哪一样不与隐者有着密切的关系呢？他身居云山，远离尘世，与青松做伴，与童子相依，药为生，济世活人，其超凡的隐者身份，高古脱俗的气质，闲适高雅的品格，在含糊其辞的诗句之中，在隐隐约约的画境深处，飘然显现。可见，写人不见人，却又在字里行间飘忽闪现，正是“含糊其辞”的妙处。

诗人写人物含糊其辞，表达自我感情时也颇为“含糊其辞”。按照常人的心理，寻人不遇，多多少少都会在心里激起情感的波澜：或渴望、或失望、或激动、或怅惘。而诗人面对“寻”而“不遇”，诗句中没有一句明确表示情感话语，淡淡而入，淡淡而出，仿佛一切与已无关。古人云“诗言志”。志者，心声也。没有诗人的感情能成为一首诗吗？当然，诗人不是没有感情，只是表达得“含糊”而已。

其实，诗人的内心并非古井止水，波澜不惊。“松下问童子”，一个问字，就透露出诗人饱含仰慕之情，满怀希望而来。而童子的“言师药去”，答非所想，满怀的希望一下子坠入失望，感情起伏跌宕，真如从沸点降至冰点。继而“只在此山中”一句，又使失望之中萌生了一丝希望：隐者没有远去，或许还有见面的可能。可是“云深不知处”又让人迷茫：云海漫漫，深远飘渺，隐者究竟在什么地方呢？一问一答，几起几伏，曲折尽情地表现了诗人的内心波澜。最后，借助“云深不知处”的画面，任读者去眺望，去探求，去咀嚼……从迷蒙的画面中，去体会诗人心中那一丝寻而不遇的惘然若失之感，得出自己的感受。这岂不是含糊之极，又清楚之至吗？

言简方可意长，含糊才有余韵。所谓“含糊其辞”只是一种“含蓄”的表述手法。《寻隐者不遇》中，诗人用明白如话的诗句，表达“含糊其辞”的意象，是他苦心孤诣的追求，这或许正是这首诗成为千古传诵的一条重要的原因吧。